林阳:编辑出身的书法家
2015-05-15 08:57:19

在当今的书坛上,林阳的书法,是一朵雍容绽放、奇异瑰丽的墨花。
       他擅长行草,也涉猎行、隶、篆诸书体。他的书法与众不同,线条碑味十足,结体富有独特的美感。他的作品强调构思和布白,这种笔墨之功是令这些作品妙趣横生的源泉所在。他的书法,不求奇崛,而从平和中见性情趣味。他注重笔墨之美,喜欢宿墨色彩的变化。那一幅幅作品,无论是字多还是字少,无论是横幅还是竖幅,笔墨点画,结字造型,章法布局,都是独具匠心,美不胜收。特别是他书写的诗词草书,笔墨浑厚酣畅,结体平中藏奇,或避让,或俯仰,左右映带,上下顾盼,通篇气贯神完,给人以“画图难足”的美感联想及感受。
       他的书法既有传统书体的严谨,又有黄道周的开张和随性;他的草书有魏碑的平直,也有汉简的灵动;他的书法不过多强调笔的提摁,在行笔时讲究藏锋,有八大山人的圆润,学者书家的内敛。他尚碑入草,以画入书,追求字的不同结体和布局谋篇的新意,创造自己的独特韵味,写出自己对中国传统文化的独到见解。
       林阳的职业是编辑。30多年来,他在编辑岗位上兢兢业业地为人作嫁。回顾自己的职业生涯,林阳觉得,比起付出,他的收获更大。
       出版社的产品是图书。林阳的父亲林锴在人民美术出版社工作,那里有图书馆,少年林阳在那里读了许多书。文革开始,他想读书却读不到,精神的极度饥渴,他是理想是做收废品的,因为那个职业可以有书读。大学期间,林阳读书如饥似渴。学院图书馆的借阅证,按规定每天只能借两本书,但林阳阅读的速度太快,管理员破例一天借他五本。
       刚到出版社的时候,他是十年动乱后恢复高考的大学生毕业生,在当时的社会中被视为天之骄子。林阳回忆刚入职的情景:“我将誊写得工工整整的稿子呈交编辑部领导吴兆修。第二天,她将折了角的稿子放回我的办公桌上,一句话都没说。我打开一看,发现圈出来的错字。心高气傲的我觉得无地自容,恨不能有个地缝钻进去。”林阳发自内心地感激老领导,每到年节必去探望。林阳说:“她是我们行内业务的领军人物,正是她的言传身教和近于苛刻的要求,让我的业务日益精进,而且养成了一丝不苟的工作习惯。”
       进入市场经济之后,出版社自负盈亏,面临生存压力。林阳一边做编辑,一边搞营销。渐渐地,他对图书市场有了直觉和敏感。他策划的“红蜻蜓丛书”在市场热销,创造了少儿图书新的市场,也为出版社获得几百万效益。出版要尊重读者的需求,书法也不能离读者的欣赏水平太远。这也应该是他编辑之余研习书法的好处。
       2011年,林阳出任中国美术出版社总编辑,人民美术出版社总编辑。人民美术出版社,是中国美术界的制高点,林阳担任总编辑之后,每年都要主持多项国家重要的美术出版工程、出版业界的鸿篇巨著。站在行业的顶端,可以看到常人无法看到的风景。这些重点书的出版要求很高,必须对每一个环节严格把控。这样高屋建瓴的思想高度和深入细致的研究,对他理解世界艺术有所帮助。与大师们面对面地探究艺术,进行高层次的沟通与交流,也使他有不断地提升与开悟。
       做管理工作,需要统观全局,统筹管理,这种大局观,对林阳书法的通篇安排与布局,形成影响。
       人民美术出版社的书家不同于传统书家,他们的书法中多以画入字,有更多的画意。林锴先生、黄苗子先生本身是画家,他们的书法,在传统的书法中注意视觉的冲击。沈鹏先生虽不是画家出身,但他的书法作品不论是字的结体,还是谋篇布局,都很讲究现代视觉艺术中的平衡和新意。林阳身处其中,深谙此道,绘画的影响无不在他的书法作品中有潜移默化的体现。
       人民美术出版社为成就卓越的老艺术家出版画集。林阳常常受到邀约,为作者撰写文章。2014年,人民美术出版社迁址,作为总编辑,他想让那个充满书香画意的院落,珍藏在人美人的记忆深处。于是,他整理这些文章,结集为《北总布胡同32号——人民美术出版社的老艺术家们》,记录了12位在建社初期人美社的老领导、编辑和画家。潜心研究这些艺术大师的生平和成就,大大提升了林阳的做人层次和艺术感悟。
       修养对书法艺术至为重要,诗词格律是古代书法大家的必修课。上大学的时候,林阳酷爱新诗,人过中年,他开始迷恋格律诗。格律诗被誉为“戴着镣铐跳舞”,林阳写诗用手机,会议的间隙,出差的途中,甚至行走时……2011年,一本装帧精美、袁行霈先生题写书名的《林阳诗草百首》,由中华书局出版面世。
       无论对自己,还是对属下,林阳都要求随时将工作中的体验和思索凝集成篇。汇集多年的积累,他出版了出版理论文集《左编辑,右营销》《编辑视界》。他将这要求落实到书法实践中,先后撰写了《以画入书——书法创作的一个途径》《书法即书心》《书法审美,当随时代》等多篇关于书法的理论文章。就书法创作和书法审美提出自己独特的见解。记录他对“尚碑为线,以画入书”的思考和探讨,提倡“笔墨当随时代”的审美理念,明确书法艺术的基本标准,阐述传承与创新的关系……
       林阳的书法是童子功,他学习书法的经历可以追溯到60年代初在幼儿园的时候,爷爷教他书法,写好一个字给一分钱。文革初,每天放学后用小楷写一篇文言文《愚公移山》。长大后又受父亲传授,编辑生涯和他的管理经验,不仅培养了他的专业知识,更重要的是职业精神和高屋建瓴看问题的方法,使得他在修养见识上获得了相当的优势,加上他多年来临池不辍,所以,林阳的书法今天才能厚积薄发,铸成大器。

       林阳,1958年生于北京,1982年毕业于首都师范大学中文系。现任中国美术出版总社总编辑,人民美术出版社总编辑,编审。中国美术家协会理事、中国书法家协会会员、中国作家协会会员、中国新闻出版书法家协会副主席、北京民进书画院院长。
       长期从事美术图书的编辑和管理工作,组织担纲多项国家重大美术出版工程。出版专著有《左编辑,右营销》《编辑视界》《林阳诗草百首》等。
       幼时随祖父习字,从少年始,在父亲著名书画家林锴的指导下研习书法艺术。擅长行草书,尤喜汉碑、汉简、黄道周《孝经》等。